生于斯,长于斯,

她与广州戏服结下不解之缘

制作一件戏服并不简单,包括量体、设计、绘图、针图、印图、绣花、过浆、裁剪、车缝、钉珠等10多道工序,因此完成一件戏服往往需要1~8个月时间。用兰姐自己的话来说,她是“十年磨一剑”才基本熟悉了所有的工艺,而时至今日仍在不断学习。作为粤剧人物造型的一个重要组成部分,广州戏服包括海青、大汉装、大靠、帔风、蟒袍、小古装等不同种类,这可以让观众从人物的扮相知道剧中角色的性格、年龄、身份等内容,如粗犷的武将穿武靠、书生公子穿海青、闺中小姐穿小古装等。

爱一行,干一行,

坚守状元坊戏服品牌

凭着对戏服的热爱和对艺术的执着追求,状元坊戏服这个牌子被保住,它也与越来越多的大型项目、知名演员、粤剧艺术家联系在一起。回溯历史,状元坊戏服厂承接过许多著名演员和作品的服饰制作,如李嘉欣、吴彦祖、沈殿霞主演的电影《花魁杜十娘》;郑少秋、陈宝珠主演的舞台剧《天之骄子》;还有倪惠英、惠英红、黄俊英、颜志图、谢晓莹、龙贯天等等知名艺术家的服饰。回想起第一次为知名演员制作戏服,兰姐说自己既紧张又兴奋。而这么多作品中最让她骄傲的,是为中国首部大型实景历史舞剧《长恨歌》制作的演出戏服。“2007年春节刚过,两位西安的导演特意来到广州找我。”在商讨完具体事宜后,兰姐团队用多种手艺为剧中的杨贵妃制作了一套富丽堂皇的戏服,外层绣上了一只凤凰且里外用了一百多个配件,并取名为“凤游花城”。现如今,她又忙着为陈韵红、吴非凡、崔玉梅、黎骏声、苏春梅五位粤剧著名演员的蜡像制作戏服。

为中国首部大型实景历史舞剧《长恨歌》制作的演出戏服“凤游花城”。 受访者供图

董惠兰和徒弟何凤婷共同为梁玉嵘制作演出服装。受访者供图

状元坊戏服厂内,张贴有记录戏服厂历史的资料。黄丽霞摄。

为粤剧演员的蜡像制作的戏服。

除了制作戏服,状元坊戏服厂还制作旗袍、婚纱、各类演出服装,以及龙舟文化中的龙船头牌、三角旗、七星旗,祠堂文化中的神帐、横楣、枱围等。由于纯手工制作的工艺周期长,所以客户一般需要提前几个月下单预留时间。

守业难,困难多,

亦要加强传承和保护

“说来也奇怪,好像每10年就是一个周期,我们行业就在这个循环中起起伏伏。”兰姐说。

人才流失问题也是戏服行业面临的一个困境。当年与兰姐一起学习手艺的伙伴,如今包括她只剩下2人。

“大部分都另谋生路啦,干我们这一行很难有什么大的盈利。但他们要结婚生子嘛,这就是很现实的。”而兰姐自己带的徒弟中,也有很多离开了这个行业。“我有一个跟了我10多年的徒弟,她因为要结婚最后离职了,我也不能说什么,但就是觉得可惜。”制作戏服,需要耗费的时间和人工成本都很高,但却没有大的盈利空间。“没办法,我们这行根本留不住人。”兰姐无奈地说道。如今状元坊戏服厂内,还有几位一直坚持的手艺人。好姐入行已有10多年,她说自己一辈子就是做服装的,“因为喜欢,所以坚持。而且和兰姐她们一群同事待在一起,大家谈天说地、唱唱小曲,也是挺欢乐的。”

新创意,新想法,

在创新中葆活力

幸好,兰姐身边有外甥女何凤婷的支持。90后的她是状元坊戏服厂的接班人,也是广州戏服制作技艺的新生代人才。小e了解到,她是学经济贸易专业出身,但却“误打误撞”进入戏服行业。

“我毕业后从事与贸易有关的工作,7年前的广府庙会上阿姨让我过去帮忙,后面就一直叫我入行,就这样我在她的‘半哄半骗’下接触戏服行业。”何凤婷坦言,自己是从零基础开始学起,其中面临的难题亦很多,诸如绘图、设计、裁剪等。“特别是我需要‘恶补’很多与广府文化有关的知识,像粤剧、龙舟文化、祠堂文化等。但兰姐和几位老师对我的影响很大,她们对戏服行业的坚守深深触动我。”

作为一名年轻人,何凤婷积极带入新鲜的创意和点子,如设计包含戏服元素的钥匙扣、冰箱贴、装饰项链等。她还表示可以与相关企业公司合作,联名生产与戏服有关的文创产品。此外,何凤婷亦经常参加各种演讲、沙龙活动,将自己的经历分享给更多人。

现如今,对戏服厂而言最重要的是吸收更多年轻的人才。奇奇是何凤婷的助理,他大学毕业后来到戏服厂工作,“当时是在网上看到招聘,我本身对这行就感兴趣。来到这里两年多,接触到了很多新奇的事物,收获成长了许多。”

兰姐则表示:“我们行业需要花费大量的时间学习,新人在最初几年基本没有产出,所以也希望政府能够在人才培养上给予资金补贴和支持,或者加强我们与高校的联系合作,为戏服行业注入更多新鲜的血液。”

【类别 原创】

【记者 黄丽霞】

【摄影 徐敏】(除署名外)

【编辑 峥辉】

【图片数 16张】※※※※※※※※※※※※※※※※返回搜狐,查看更多